La Palabra y el Hombre. Revista de la Universidad Veracruzana

El arte de la traducción en la Editorial de la Universidad Veracruzana

Selma Ancira — 2024-01-16

"La traducción ha sido parte fundamental de mi acontecer cotidiano; es mi pasión, es mi forma de estar en el mundo y mi manera de entender la vida. La
Editorial de la Universidad Veracruzana tiene y ha tenido, en mi opinión, una relación muy bella con este arte u oficio, según se quiera entender. Varios de los directores de la editorial han sido, ellos mismos, traductores".

El primer cuento de Luis Arturo Ramos

José Luis Martínez Morales — 2024-01-16

"Hace poco, en una reunión doméstica y amistosa con Luis Arturo, Mario Muñoz e Irving Vásquez, les leí “La palabra final”, texto publicado el 3 de febrero de
1972 en Efímero. Al preguntarles si reconocían al autor, me contestaron que no, pero que les gustaba el texto. Y al decirle a Ramos que era de su autoría, exclamó: ¡Mira, si desde ese tiempo no escribía tan mal!"

La palabra final

Luis Arturo Ramos — 2024-01-16

"Escribo agazapado en mi mesa de trabajo. En las cuartillas casi transparentes se reflejan los ojos de los gatos que miran asomándose por los agujeros del techo. A mi lado, el ventanillo se abre en un cuadrado de claridad. Desde la buhardilla puedo observar el límite de la ciudad: una línea disforme de casas y árboles, una raya que se quiebra por efecto de los filos y aristas de los edificios."

"Perú, gorrión dulcísimo". Homenaje a Manuel Scorza (1928-1983)

Jean-Marie Lassus — 2024-01-16

"¿Cómo explicar, en efecto, que uno de los principales poetas de su generación, que había adquirido notoriedad mundial con su pentalogía sobre La Guerra Silenciosa y había sido propuesto para el premio Nobel de Literatura en 1979 fuera desatendido en su país? Los asuntos políticos y las polémicas que surgieron en torno a su obra en el Perú figuran sin duda entre las razones que pueden explicar esta situación. A ello se añadió el malentendido de una crítica literaria que vinculó de inmediato su pentalogía con el indigenismo literario andino, etiqueta que Manuel Scorza siempre rechazó rotundamente".

¡Qué maneras tiene el sol...!

Alicia Cuevas — 2024-01-16

Alicia Cuevas es egresada de la Sogem. Ha publicado poemas en diversas revistas, en la Antología de mujeres poetas en el país de las nubes y en la Antología de haijines (UAM). Coordinadora de Tinta para la memoria (Heinrich Böll Stiftung).

Destinada a la contradicción: Emilia Pardo Bazán

Isabel Daniel — 2024-01-16

"A Emilia también le gustaba generar polémica, lo que logró cuando publicó su serie de ensayos críticos sobre el realismo, el naturalismo y las ideas de Zola, compilados bajo el título de La cuestión palpitante (1883), que ya había publicado con anterioridad por medio de entregas a través del periódico La Época, durante el invierno de 1882. Para los españoles, estas corrientes artísticas y de pensamiento eran una cosa abominable, obscena, soez, espantosa, antiestética; en fin, un sinnúmero de adjetivos negativos, todos eufemismos que en verdad querían decir que atentaban contra la moral borbónica. Lo más terrible del asunto era que se tratase de una mujer quien procuraba la apertura y bienvenida de ideas y formas tan ignominiosas".

Haikús

Miguel Molina — 2024-01-16

Miguel Molina estudió en la Facultad de Letras Españolas de la UV. Se inclinó a una vocación periodística que ha dado frutos vigorosos y originales. Es autor de los poemarios Ver o no ver (1983) y En la calle el tiempo (1988).

Historia breve de la mujer vendida como libro en Xalapa

Mónica Sánchez — 2024-01-16

"Los parroquianos de Los Argonautas aún recuerdan que la mujer cubierta de salitre había llegado sola a Xalapa. Era curiosa: se había convertido en lo que observaba. Llovía chipichipi cada vez que abría los ojos. Por su singularidad, permanecía expuesta en la vitrina de la librería como prueba irrefutable de que vivir es cambiar. Al respecto, no cabía otra lectura".

Sin habla

Blanca Cano González — 2024-01-16

"Entre dos pilares de casi cuatro metros de alto, de un cemento grueso cada vez más oscurecido por la noche que va llegando, están sentadas las dos. Falda corta, sandalias, piernas juntas inclinadas con el decoro de señoritas educadas, pero hay algo que les delata la edad. Como son niñas todavía, sus rodillas no son tersas ni relucientes sino plomizas y con pequeños granitos que se van rascando al hablar".

Viaje al corazón de La Ceiba: encuentro con Per Anderson

Iván Solano — 2024-01-16

"Habíamos ido hasta La Ceiba para hablar con Per Anderson, el litógrafo sueco que arribó a México hacia 1970 y actualmente es investigador del Centro de Estudios, Creación y Documentación de las Artes (CECDA) de la UV. Según había leído, conoció a guerrilleros latinoamericanos –con quienes buscó medios para quebrar el patrón consumista de comportamiento, que rige en nuestras sociedades neoliberales– y que, en un sueño, vio desde una inmensa altura al estado de Veracruz, iluminado por el sol del amanecer desde las tierras bajas del sur –regadas de ríos–, hasta las montañas del centro y los bosques tropicales del norte. Años atrás, fundó, junto al escultor y grabador Martín Vinaver, La Ceiba Gráfica, proyecto que ha urdido una trama colaborativa con activistas de la naturaleza y artistas".

Una tarde en la exposición de los 45 años del IAP

Germán Martínez Aceves — 2024-01-16

"Fruto de la creatividad y el compromiso, el IAP tuvo un impulso inicial decisivo en la dirección de Carlos Jurado, quien predicó con el ejemplo al crear tecnologías alternativas a través de la investigación, el estudio, el apoyo comunitario y la libertad de creación que transmitió a sus alumnos y compañeros
de trabajo.

Parte de ese espíritu aún se conserva, como se pudo apreciar en la Sala de exposiciones temporales, con la muestra colectiva de las obras de los artistas del IAP que se expuso del 8 de diciembre de 2022 a febrero de 2023. Pinturas, fotografías, cerámicas, esculturas y textiles formaron parte de la celebración de uno de los principales núcleos generadores de arte y cultura que le dan proyección nacional e internacional a Xalapa".

Identidad, palabra y vínculos en el teatro de Elena Guiochins

Nidia Vincent — 2024-01-16

"El teatro de Elena Guiochins (Veracruz, Ver., 1969) ocupa un lugar notable en la escena mexicana contemporánea. Más de 30 obras, montajes en México
y el extranjero, el reconocimiento de la crítica y el Premio Nacional de Dramaturgia Óscar Liera acreditan su trayectoria. Fiel a sí misma, ha dado a su obra el sello de una búsqueda formal como eco de sus principales preocupaciones: la identidad, la interrelación y el cultivo del lenguaje. A continuación se reproduce la conversación que sostuve con ella recientemente".

El legado cultural del ideal del varón moderno

Belén Benhumea Bahena — 2024-01-16

"Respecto al legado del ideal del varón moderno reflexionamos que las masculinidades mexicanas actuales están impregnadas de esos introyectos: mantener el control, el dominio, el poder ya sea intelectual, racional, de decisión, de representación e incluso físico sobre las mujeres y sobre otros hombres considerados –desde su lógica– “menos hombres”, por no cumplir con los postulados de estos modelos hegemónicos".

Humboldt en Papantla: una historia de aparecidos y fantasmas

José Rodrigo Castillo — 2024-01-16

"Carolina Depetris ha seguido no solo los pasos de Humboldt en México, sino su influencia en otros exploradores extranjeros y nos ofrece información a considerar aquí. Varios exploradores denunciaron la falsa testificación de Humboldt: el describir cosas jamás vistas por él. La lista es larga. También pusieron en tela de juicio su supuesta objetividad y proceder deductivo, métodos de los cuales se jactaba. No obstante, desenmascarar los engaños del
prusiano no fue una cuestión sencilla, porque ha gozado de prestigio hasta la fecha".

Instituto de Artes Plásticas: 45 años

Artistas IAP — 2024-01-16

Imágenes de algunos académicos del Instituto de Artes Plásticas.

IAP: 45 años

José Manuel Morelos Villegas — 2024-01-16

En esta ocasión, en el marco de los festejos del 45° aniversario de la fundación del Instituto de Artes Plásticas, los académicos que lo integran: Abraham Méndez, Alfredo Ayala, Beatriz Sánchez Zurita, Byron Brauchli, Citlalli González Ponce, Gerardo Vargas Frías, Ilana Boltvinik, Natalia Calderón, Roberto Rodríguez, Ryuichi Yahagi, Sergio Domínguez, Xavier Cózar Angulo, Yosi Anaya y José Manuel Morelos Villegas, presentan un conjunto de piezas como muestra de nuestra labor sustantiva: la creación-investigación artística. Las obras pasarán a formar parte del acervo artístico de la Universidad Veracruzana dentro del modelo denominado cuota de obra, como una suerte de retribución social.

En el país de los cuchillos, el ácido y las llamas

Tania Rivera — 2024-01-16

"Llevo un par de meses trabajando como reportera y me siento inflamada, repleta de información, con asco a todas horas. He perdido la cuenta de las veces que he escrito “justicia”, “violencia”, “muerte”, “desaparecidos”, “feminicidio”, “asesinato”, “balacera”, y cada vez que las escribo se deslava un poco
su significado. Soy una minera que escarba hasta extraer un brillo que ya no existe. ¿Cuántas veces más podré escribir la palabra “violencia” hasta que no signifique nada? ¿Y “justicia” alguna vez habrá significado algo?"

Mujeres en el espacio audiovisual o carta a mis hermanas

Nataly Perusquia — 2024-01-16

"Entendernos en el espacio audiovisual es entender que es urgente una re-presentación simbólica de nosotras mismas. Contar la historia a partir de nosotras mismas. Eliminar o resignificar los símbolos que nos enmarcan y etiquetan y construir nuestras identidades: lo que sí somos. Construir y representar esa multiplicidad de identidades de mujeres presentes y futuras que necesitamos en la humanidad".

Bardo, un elogio

Maximiliano Sauza Durán — 2024-01-16

"Bardo es una película sobre el síndrome del impostor: la imposibilidad del artista para encontrarse y reconciliarse consigo mismo, con su intimidad; sobre la incapacidad asfixiante de que uno se sienta cómodo con sus logros, sobre la infelicidad que causa el saberse un perpetuo extranjero, que no quiere vivir la vida que vive ni tampoco cree merecer la muerte que no le toca. La eterna frustración de quien –me vence la autoproyección– intenta crear con todo su empeño algo que al final nos encadena. ¿Es un artista sus premios, sus críticas, su Obra? La vida que le tocó vivir, ¿es de veras suya? Y la vida que le escupen los otros, ¿es en serio la vida que vivimos? Los reclamos que nos maniatan, las disculpas que ofrecemos a nuestros padres y amigos, los pasos que nos aplastan y las victorias que nos derrotan, ¿son de veras nuestras?"

Carta a Orestes, de Iákobos Kambanelis

Marina Cuéllar Martínez — 2024-01-16

"...en esta compilación de obras de Iákovos Kambanelis que Selma Ancira ha logrado traernos a la lengua española, se trasluce la tragedia en los personajes femeninos enfrentados a la imposibilidad del amor, al enorme trecho que vislumbran al frente para conquistar espacios nuevos, reivindicaciones para siempre postergadas, víctimas de su propia belleza e inteligencia, de su necesidad de amor y atención".

Distancias. de los caprichos de tu corazón, de Maricela Guerrero

Luis Mendoza Vega — 2024-01-16

"La poesía de Maricela Guerrero responde a lo que ella llama una escritura “sencilla, compleja y mágica”. Los distintos paratextos, quiero decir, títulos, subtítulos, epígrafes, marcan una línea temática puntual: el viaje oscilatorio de la poesía; el empeño de quien mira el pasado para descubrirlo desde su enunciación. Descubrimiento que parte, como todo asombro, del prodigio; en este caso, de los versos de “La barca” (1957), de Roberto Cantoral: “Dicen que la distancia es el olvido, / pero yo no concibo esa razón”.

El lugar de la apariencia, de Federico Ferroggiaro

César Alberto Benavides Maruri — 2024-01-16

"El lugar de la apariencia, de Federico Ferroggiaro, (...) nos entrega una decena de cuentos reunidos, los cuales, aunque con diferentes historias, se relacionan por un hilo conductor en el que las cosas y los personajes aparentan ser algo que no son o ser algo más; pero detrás de todo eso se esconde una realidad omisa".

Cómo ser antirracista, de Ibram X. Kendi

Ángel Salazar Sánchez — 2024-01-16

"Cómo ser antirracista nos invita a reconocer que todas y todos somos racistas. La construcción de nuestras ideas racistas la vamos formando desde pequeños y se calcifica al pasar el tiempo, haciéndonos incapaces de ver los elementos racistas de nuestro comportamiento, por lo que es posible que nos consideremos “no racistas”. El libro es muy explícito en cuanto a esto: se es racista o se es antirracista; no existen tibiezas como “no ser racistas”.

Blancos móviles, escribiendo con intención 1982-2004, de Margaret Atwood

Cam-Us — 2024-01-16

"Dividido en tres bloques, que abarcan más de 20 años (de 1982 a 2004), una desenfadada, sarcástica y nostálgica Atwood nos relata su vida personal y profesional de la forma que mejor conoce: con libros. Escritos y películas que dejaron huella y la impulsaron a crear sus propias historias. A simple vista
podría parecer una lectura un poco tediosa dada la cantidad de libros mencionados a lo largo de casi 600 páginas, pero nada más lejos de eso: la autora acompaña cada momento relevante de una simpática e interesante descripción del lugar o ambiente donde se encontraba, logrando que quien lee se sumerja y viva la experiencia como si estuviera allí".

Lealtad al fantasma, de Enrique Serna

Enrique Sebastián García Perales — 2024-01-16

"En Lealtad al fantasma, Serna se vale de una radiografía de los instintos básicos –y más reprimidos– de sus personajes para dejar al descubierto los pormenores de la intimidad con un lenguaje pleno de ironía que desnuda las “vergüenzas” humanas. En estos cuentos, la vida propia es propiedad ajena; este drama se desenvuelve, casi de manera unánime, en una dinámica de sexo y expiación: el sexo responde a los reclamos del cuerpo y la expiación nace por una necesidad de resarcirlos".

Raúl Dieff

Raúl Dieff — 2024-01-16

Raúl Dieff nació en 1986 en el Distrito Federal. Pasó la adolescencia en Comitán, Chiapas. En 2007 se mudó a estudiar diseño gráfico en Xalapa, donde vive actualmente. Ha enfocado su profesión hacia el diseño editorial en varios formatos y medios, tanto comercial como personalmente. Su trabajo puede encontrarse bajo los sellos y proyectos editoriales: Roto Ediciones, Mono Ebrio Editorial, Insomnio Cómic Strips, Tiny Splendor, Desert Island y Dextrosa; y se ha mostrado en el Instituto de Artes Gráficas de Oaxaca, Centro de las Artes San Agustín en Oaxaca, Escuela Nacional de Estudios Superiores Unidad
Morelia, Casa de la Caricatura de Xalapa, Casa del Hijo del Ahuizote (Rrréplica) en la CDMX, Centro Cultural Casa de Francia-Instituto Francés de América Latina (IFAL) en la CDMX, East Bay Print Sale en Los Ángeles, Estados Unidos, y Feria POP en Xalapa.